室内设计专业经历了较长时间的实践与认识,在从“室内装饰”向“室内设计”概念的演进过程中,人们逐渐认识到了二者之间的本质区别。“室内装饰”的目的在于美化,在建筑师提供的内部空间中,对空间围护表面进行绘画﹑雕塑和涂脂抹粉的装点修饰。古代社会,欧洲古希腊﹑古罗马的石砌建筑,东方古印度的石窟建筑和中国的木构架建筑,由于装饰与结构部件紧密结合,装饰与建筑主体为一体化作法。然而十七世纪初欧洲巴洛克时代和十八世纪中叶的洛可可时代,开始了室内装饰与建筑主体的分离。这是因为建筑物的主体和外装修的使用年限远比室内的使用周期要长的缘故。在营造法国的宫廷建筑和贵族宅邸时,作为新的职业者开始使用了“装饰工匠”的名称,这意味着已经到了可以不动建筑物的主体,按照时代的流行样式,只对建筑物的内部频繁地进行改装的时期了。
巴洛克式建筑的室内,充满强烈的动感效果,是天主教教皇派为了恢复天主教的优势而使教堂的室内装饰具有启动宗教感情更加高涨的形态。而洛可可式建筑室内则是皇宫贵族为了得到舒适的﹑私密的室内而追求优雅的更为亲切的室内装饰效果。多以花鸟、贝壳为题材,并为适应宫廷的异国情趣要求而在室内采用了许多中国式装饰。室内具有过多的装饰和华美的效果。巴洛克式和洛可可式的手工制作竭尽装饰之能事,被称为“室内装饰”的典型作法。
近代工业化大生产的发展以及混凝土建筑出现之后,混凝土建造方式不仅使室内装饰从建筑主体中脱离开来,而且发展成为不依附于建筑主体而相对独立进行生产制作的部分了。十九世纪欧洲以维也纳为中心的分离派运动,解开了单纯装饰部件与建筑主体相结合的矛 盾,成为现代主义设计的先驱。随后,包豪斯学派强调形式追随功能,认为空间是建筑的主角,提出四维空间 (三维空间加时间)理论.提倡抛弃表面的虚假装饰.认为建筑美在于空间的合理性和结构的逻辑性等。因而现代主义按照工业化大生产的规范要求排除装饰,强调使用功能以及造型的单纯化。给予使用功能以形式表现的重要地位,于是“室内装饰”开始衰落,代之以更为有计划性和理论性的“室内设计”。
现代主义和后现代主义都是人类文明演进过程中的产物,反映了人们对建筑和室内设计功能与精神两个方面的要求和价值取向,其积极﹑合理的内涵应予肯定。