意大利设计师ML的跨界设计乐在其中

意大利设计师Mauro Lipparin 

Mauro Lipparini作为“极简主义”风格的领导者、改革者，他的设计风格被喻为“自然极简风格（Natural Minimalism）”。他扩展着极简主义的调色板，表达着直观性的审美，有力地影响了一个新的时代。

最近两年，Mauro Lipparini涉足中国，凭借“杭州天地一家”、“上海外滩6号”以及“皇都花园2期”等设计项目被国内媒体争先报道。本次举办家具展览的、位于北京金宝街的Domus Tiandi家具展厅也正是他的得意之作。

由于毕业于建筑学专业，有了更高的视点，Lipparini先生处理设计时就显得游刃有余。对空间设计的概念也影响了他在其它领域的设计，成为灵感的原点。他认为，所谓的“空间”并不是我们日常所见的“三维空间”——即由长、宽、高三个量构成的简单空间。Lipparini先生概念中的空间还包括另外两个变量：时间、情感。因此，所谓的空间就是视觉三维空间+时间+情感三者的融合。单纯的三维空间，被动而且受操控，因此显得空洞而乏味；一旦加入“时间”的概念，它就拥有了一个变化的背景，使得三维空间有了参照物；最重要的则是“情感因素”。人的情感与生俱来，被赋予了“情感”的空间就会鲜活起来，充满灵动的色彩。正像他本人所说，“设计必须有五种感官体验：闻、听、看、摸、用，基于这样的感受下才能传达出更为现代的居住理念。”

ipparini先生的空间概念在Domus Tiandi的家居展厅中得到了充分的展现。一楼是意大利都市风格家具Minotti的展览区。盘旋而上的楼梯成为空间的焦点。空间被处理的简洁优雅，退到光彩夺目的家具之后，成为家具低调的背景。沿楼梯走上二楼，二楼不同于一楼的单纯，同时展示了多个品牌。Lipparini先生用暧昧的帘布、低矮的幕墙或者稀疏的栅格分隔了不同的区域，以保证各个品牌的独立性与整体空间的连贯性。值得一提的在二层展厅有一个狭长的区域，拥有大片的落地玻璃窗。由于空间的处于二层的中间位置，通过性很强，又非常通透，在这里如何设计、摆放什么品牌成为了一个令设计师非常头疼的难题。最终他选择西班牙当红女设计师Patricia Urqiola为B&B Italia所设计的Canasta户外系列家具。这是一系列的产品风格清新，也是展厅唯一的户外家居。柔和的颜色合理地协调了相邻的Promemoria和Giorgetti两个风格迥异的品牌，并且削弱了空间过强的交通性。二层也有一个楼梯，不过相比一层处理地更加低调，以免空间喧宾夺主。这里，展品无疑是主人，含蓄内敛的空间明智地退后成为背景。

作为一名空间设计师，乐意让自己设计的空间成为陪衬，并不容易。但是Lipparini先生很巧妙地用另一种方式凸显了空间的品质：精致设计推敲的细节。细节的成功无疑得益于甲方任小勇张霞夫妇对设计师的信任和施工方的配合。由于之前的多次合作，两位家天地的创始人已经和设计师达成了难得的默契和共识。Lipparini先生笑言，如何将各方面的细节都安排好，把所有部分都控制在同一个主方向上都是极具挑战性的。但同时，面对挑战、解决这些困难，也是作为一个设计师最大的乐趣。

“形状”这一感念化的词语在Lipparini的设计中也是不可忽视的。他所呈现的或者说追寻的美，都是现实中存在过的实体，是有可考性的。他手下的“形体”都是一个时代空间的象征，作为空间元素又被他巧妙地利用时空的转换得得以重现。形式成为附属于空间理念的可控的一部分，为空间的整体而服务，避免了空间成为形式的奴隶。

对空间的这些概念贯穿了Lipparini在各个领域的设计，包括建筑和室内设计、工业设计、家居产品设计、纺织品设计等等。他的设计也涉足众多国家。对他来说，各种产品设计的定位不同，各个区域文化差异很大，这些都使得他不断去学习和创造，最终在设计中达到一个平衡。

正如Lipparini所言，随着设计的成长，他本人也在成长，认识也在不断变化，这些都倾注到了他的作品里。他享受着跨界设计带来的诸多挑战，运用自各种设计语言，游走在传统文化与现代工业之间。正是这成为了他灵感的源泉。